El Teatrero es un blog donde el periodista Aldo Ruiz nos muestra su visión sobre el mundo del teatro, sus críticas, recomendaciones y los próximos estrenos de la cartelera madrileña.
Tras arrasar en Broadway y Londres, llega a Madrid uno de los musicales más aclamados de la última década, ‘Kinky Boots’, un musical basado en la película británica de 2005 -escrita por Geoff Deane y Tim Firth- y que cuenta con libreto de Harvey Fierstein, y música y letras de Cyndi Lauper. Estamos ante un espectáculo que ha ganado -en la categoría de ‘Mejor Musical’- todos los grandes premios del mundo del teatro incluyendo los Grammy, los Tony y los Olivier. Daniel Diges y Tiago Barbosa, espléndidos ambos, se meten en la piel de los dos protagonistas de la historia y nos brindan un duelo vocal espectacular y de muchos quilates. Desde ‘El Teatrero’ te damos las 6 razones por las que no te debes perder este musical que se representa en el recién inaugurado Espacio Ibercaja Delicias.
La copla regresa a la Gran Vía madrileña, concretamente al Teatro Arlequín, de la mano de Alberto Moreno y Raquel Palma con ‘Pasaporte a Nueva York’. Una comedia musical romántica escrita y dirigida por Cari Antón que se representa los jueves a las 20:00. Los dos artistas también rinden homenaje a Rocío Jurado y Raphael, en este caso los miércoles a la misma hora, en el espectáculo ‘Como yo te amo’, un montaje elegante, con ballet y música en directo, que repasa los éxitos más grandes de ‘La más grande’ y el cantante de Linares.
Tras más de un año de retraso por culpa de la pandemia, por fin ha llegado a Madrid ‘A Chorus Line’, la producción de Antonio Banderas y el Teatro del Soho CaixaBank. El prestigioso musical de Broadway, ganador de nueve premios Tony y del premio Pulitzer en 1976, se representa en el Teatro Calderón hasta el 7 de noviembre. Estamos ante un excelente montaje, extremadamente cuidado y muy fiel original: aquel espectáculo dirigido y coreografiado por Michael Bennett en 1975, con libreto de James Kirkwood y Nicholas Dante, música de Marvin Hamlisch y canciones de Edward Kleban. Manuel Bandera da vida al personaje de Zach, un coreógrafo de Broadway que busca a los mejores bailarines para su nuevo espectáculo. Acompañan al malagueño un magnífico (y compacto) elenco de artistas que brillan en todos los campos, especialmente en el coreográfico.
David Serrano, director de montajes sensacionales como ‘Billy Elliot’, nos deleita con ‘GREASE, EL MUSICAL: ESPECIAL 50 ANIVERSARIO’, una versión maravillosa del mítico musical que protagonizaron en el cine John Travolta y Oliva Newton-John. El reparto está compuesto por un grupo de jovencísimos artistas que derrochan talento, garra e ilusión a lo largo de las casi tres horas que dura la función. Joan Miquel Pérez es el director de este montaje que será, sin duda, uno de los grandes éxitos de la temporada y que cuenta con las explosivas (y geniales) coreografías de Toni Espinosa.
Tres años después de su estreno en Londres, y tras triunfar en Nueva York y Hamburgo, ‘Tina, el musical’ llega a Madrid, al Teatro Coliseum. Phyllida Lloyd dirige brillantemente el montaje que cuenta con el libreto de Katori Hall. A lo largo de las tres horas que dura el espectáculo, se repasa la historia de una mujer extraordinaria que se atrevió a desafiar los límites del racismo, el sexismo y la discriminación para convertirse en la reina mundial del Rock and Roll. Astrid Jones se mete en la piel de Tina Turner y nos brinda una actuación llena de talento y de fuerza que alcanza el clímax con el espectacular número final interpretando ‘The Best’. Desde ‘El Teatrero’ te damos las 5 razones por las que no te puedes perder ‘Tina, el musical’.
Tras arrasar en el Festival de Mérida, ‘Golfus de Roma’ ha llegado al Teatro de la Latina y sigue cosechando éxitos. Estamos ante una comedia musical desternillante, que cuenta con una magnífica puesta en escena diseñada por Daniel Anglés. Carlos Latre, magnífico en la piel del protagonista, está acompañado de un maravilloso grupo de actores, dotados de grandes voces y un extraordinario registro para la comedia. Por último, destacar la actuación de todos los músicos y la coreografía, que juegan un papel fundamental en el montaje.
‘La sombra de Audrey’, en el Teatro Lara, supone una bocanada de aire fresco en la cartelera madrileña. David Pintó dirige este bonito montaje que aborda la figura de Marni Nixon, durante años uno de los secretos mejor guardados de la industria del cine. Ella fue la que cantó, entre otras, las míticas canciones de Audrey Hepburn en ‘My Fair Lady’. La llamaban ‘La voz de Hollywood’. Laura Enrech, espléndida, da vida a Marni y nos deleita con su preciosa voz y su carismática interpretación durante los setenta minutos de este montaje tan especial producido por Diego Rodríguez.
Zenón Recalde dirige ‘Yo soy como soy’, un espectáculo musical exquisito que está basado en la autobiografía de Aaron Lee. La obra narra en primera persona la durísima historia de este violinista español -de raíces surcoreanas- que fue discriminado y maltratado por su propia familia debido a su condición sexual. Gracias a la música, pudo encontrar la salvación. El relato es narrado en primera persona por Verónica Ronda -espléndida-, que está acompañada en el escenario por Gaby Goldman al piano, también autor de la dirección musical, y del propio Aaron Lee, extraordinario al violín.
‘Lo nuestro estaba cantando’ es una de las sorpresas de la temporada. Rocío Madrid y Víctor Massán, espléndidos ambos, protagonizan este musical dirigido por Miguel Molina que está basado en el texto de Ignasi Vidal, ‘El uno contra el otro’. Uno de los puntos fuertes del montaje es la música y las canciones originales creadas por Ferrán González. ‘Lo nuestro estaba cantado’ se representa de viernes a domingo en el Teatro Amaya.
‘Con lo bien que estábamos (Ferretería Esteban)’ es la obra escogida por el Teatro Español para abrir su temporada. Y la elección no ha podido ser más acertada. Jorge Usón y Carmen Barrantes protagonizan un magnífico espectáculo musical que mezcla a la perfección el esperpento y el surrealismo, el delirio y la realidad, la comedia y el drama… Todo ello dirigido con la maestría de José Troncoso, uno de nuestros dramaturgos más personales que, como todos los grandes creadores, ha sido capaz de concebir un universo propio que se refleja en cada uno de sus montajes.